Stasera su Rai 3 Fabrizio Gifuni in un film che ha già fatto la storia: non guardarlo distrattamente

Il Tempo che ci vuole, Francesca Comencini, Fabrizio Gifuni e gli anni di piombo tornano protagonisti stasera su Rai 3 HD con una prima visione che ha già segnato la stagione cinematografica 2024 tra Nastri d’Argento e candidature ai David di Donatello. Un film intenso, personale, profondamente italiano, che merita di essere scoperto – o rivisto – proprio in una serata come questa.

L’appuntamento è per oggi, sabato 21 marzo 2026, alle 21:30 su Rai 3 HD con il film drammatico Il Tempo che ci vuole. Una storia vera, autobiografica, che mette al centro un rapporto padre-figlia tra i più complessi e affascinanti della nostra cinematografia: quello tra la giovane Francesca Comencini e suo padre, il grande regista Luigi Comencini, interpretato da un magistrale Fabrizio Gifuni.

Il Tempo che ci vuole di Francesca Comencini e Luigi Comencini

Il film segue Francesca dall’infanzia, quando frequenta i set del padre – e non set qualunque, ma quelli di opere come il celebre Pinocchio – fino agli anni ’70 più duri, attraversati da lotte politiche, smarrimenti generazionali e la piaga dell’eroina. È proprio questa capacità di incrociare la storia privata con quella del Paese a rendere l’opera di Francesca Comencini un unicum nel panorama recente.

La regista ricostruisce il proprio passato senza filtri, ma con una dolcezza che non cancella la crudezza degli eventi. Il rapporto con il padre, fatto di complicità cinefila, incomprensioni, cadute e sostegno, diventa il fulcro emotivo del film. È cinema che parla di cinema, ma soprattutto di come il cinema possa salvare, creare ponti, dare un senso al caos.

Romana Maggiora Vergano, nei panni della giovane Francesca, porta sullo schermo un personaggio vivo, tormentato, fragile e luminoso allo stesso tempo. È una delle interpretazioni più sorprendenti degli ultimi anni, capace di reggere il confronto con un gigante come Gifuni, che restituisce un Luigi Comencini profondamente umano, lontano dal mito e vicino alla sua vulnerabilità di padre.

Cosa rende unico Il Tempo che ci vuole negli anni di piombo

Ci sono film che si costruiscono su grandi eventi storici, e film che usano gli eventi storici per raccontare l’anima delle persone. Questo appartiene con forza alla seconda categoria. L’ambientazione negli anni di piombo non è un mero sfondo: è un prisma attraverso cui guardare una generazione divisa tra militanza politica e fuga autodistruttiva. Il tema dell’eroina, affrontato senza morbosità, diventa una lente preziosa per comprendere un periodo troppo spesso raccontato dall’esterno.

E poi c’è Luigi Comencini. Il film riesce in un’impresa quasi nerd: restituire l’essenza di uno dei padri del nostro cinema non attraverso il mito delle sue opere, ma attraverso il suo modo di essere padre, creativo, severo, sensibile. Una rappresentazione che arricchisce la memoria collettiva e fa venire voglia di riscoprire la sua filmografia, soprattutto per chi conosce solo nomi e titoli, ma non la persona.

• Ha vinto 5 Nastri d’Argento e ottenuto 10 candidature totali.
• È stato candidato a 6 David di Donatello.
• Dura 135 minuti: una serata che scorre veloce, pur toccando argomenti complessi.
• È adatto alla visione con un adulto, per via dei temi maturi come la droga e la violenza storica.

Non sono solo numeri: sono la conferma che quest’opera è stata percepita come necessaria, autentica, coraggiosa.

Perché guardarlo stasera

Se ami il cinema italiano che scava nella memoria, se sei cresciuto con i film di Luigi Comencini o se hai vissuto indirettamente il clima cupo degli anni di piombo attraverso racconti familiari, questo titolo è imprescindibile. È un viaggio emotivo che parte dalla cinepresa e arriva dritto al cuore, senza scorciatoie.

È anche un film che parla molto al presente: la fragilità dei giovani, la difficoltà dei padri di capire i figli, l’arte come strumento di sopravvivenza. Temi che continuano a ripetersi, anche se cambiano i decenni.

Tra le prime visioni più attese su Rai 3, Il Tempo che ci vuole è uno di quei film che lasciano un segno e continueranno a essere discussi, analizzati, amati. Perfetto per una serata in cui si ha voglia di emozioni vere, raccontate con tatto, precisione e una qualità artistica ormai rara.

Stasera vale davvero la pena sedersi sul divano, spegnere le distrazioni e lasciarsi trasportare da una storia che non appartiene solo a una famiglia, ma a un intero Paese.